王家卫新片国内首映，从南方海岸开始

2021金鸡国际影展将于12月10日起在厦门万象影城展映38部优秀国际影片，并将于12月初在淘票票线上开票。近日公布的首批片单包括王家卫监制的亚洲合拍片《一杯上路》（开幕片）以及16部全景单元影片，它们大多是在中国内地首次放映。看影展的趣味就在于可以冲撞进自己未知的领域，看到遥远的地域不同的故事，却又因某个相通的点或兴奋或感动。看到一部合口味电影，走出电影院心满意足的那一刻，我们希望能在金鸡影展多多发生。

所以今后我们会陆续为大家介绍这些影片的背景与亮点，还会有各位影评人的个人推荐。祝愿你能在此次影展中找到自己的那杯茶。

 喝完这杯鸡尾酒，一起上路东南亚

策划/李姗姗  文/淞可

一杯上路 One for the Road

国家/地区: 中国香港 泰国

片长: 136分钟

导演: 纳塔吾·彭皮里亚
编剧: 庞索·阿克索萨旺/诺塔彭·邦帕卡布/纳塔吾·彭皮里亚

主演: 朋抔·里拉塔纳卡邹/瓦尔蕾特·瓦帖儿/茱蒂蒙·琼查容苏因

距离泰国电影《天才枪手》上映中国大陆院线并创下票房纪录（2.71亿）已经过去4年的时间，导演纳塔吾·彭皮里亚（Nattawut Poonpiriya）的新一部长片《一杯上路》也备受关注，一方面是因为他的《天才枪手》在大陆市场获得的口碑和票房双赢，另一方面也在于《一杯上路》的监制是王家卫，其制作发行公司也是王家卫的泽东影业。王家卫也正是在看过《天才枪手》以后主动联系彭皮里亚，表示想要与其合作。历时三年制作时间，今年年初，《一杯上路》入围了2021年第37届圣丹斯国际电影节世界电影单元，并获得了评审团特别奖，并且Netflix已经拿下该片亚洲版权。有了王家卫的加持，这部泰国电影会催生出怎样不一样的东南亚味道？在今年的金鸡国际影展上，《一杯上路》（One for the road）作为开幕影片，在厦门开始它的亚洲首映。

导演纳塔吾·彭皮里亚生于1981年，在泰国诗纳卡琳威洛大学（Srinakharinwirot University）舞台导演专业毕业后，从事了三年的电视广告工作。在泰国，很多知名的导演都有广告行业的工作经历，如泰国新浪潮的导演彭力·云旦拿域安，韦西·沙赞那庭，朗斯·尼美毕达等，包括现在“80后一代”的泰国导演纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利，也依旧会拍摄一些和他电影风格一脉相承的广告片。三年广告经历后，彭皮里亚前往纽约学习平面设计，《一杯上路》中的留学故事也发生在纽约，试想这一部分也和导演本人的纽约求学经历有关。2011年回国后，彭皮里亚进入泰国最有影响力的娱乐电影公司GTH，拍摄了他的第一部具有恐怖类型的作品《致命倒计时》，提名泰国电影金天鹅奖，也曾入围富川奇幻电影节最佳影片。

>>《一杯上路》剧照

GTH公司曾经因《小情人》大获成功，后推出了不少成功的商业类型片如《曼谷轻轨之恋》《亿万少年的顶级机密》等，导演纳瓦彭（《就爱断舍离》《死于明日》）也曾为GTH写偏商业类型的电影剧本，也拍摄了《恋爱诊疗中》这种轻喜剧类型的影片。2015年GTH由于公司内部分歧，宣布正式解散，成立了今天的GDH559，2017年上映的《天才枪手》和2019年上映的《友情以上》都是出自GDH559，但《友情以上》的票房远不及《天才枪手》，2020年纳瓦彭的《就爱断舍离》入围第10届北京国际电影节主竞赛单元，并在2021年上映大陆院线。某种程度上说《一杯上路》也是这种介于类型（《天才枪手》）和文艺（《就爱断舍离》）之间的大众电影。

>>《一杯上路》剧照

在主题上《一杯上路》传递的是一种对人生乐观向上的精神，在直面人生中的生死、遗憾和过错后，继续上路，成为更好的人。公路片的形式让人想到我国本土电影中韩寒导演的《后会无期》，也是对过去人生中所遇之人的一一道别。视听语言上它继承了导演上一部作品《天才枪手》的蒙太奇叙事，如果说上一部作品是用蒙太奇制造节奏、制造紧张情绪，那么在《一杯上路》中不断闪回过去和现实之间的平行叙事则是在用蒙太奇抒情和制造浪漫。电影中的音乐十分丰富多样，这些音乐和情绪并置，是对每一次闪回的“说明”，也是烘托一种怀旧的氛围，而不会让人觉得是在滥用。

“鸡尾酒”也是本片的一大亮点，它和男女主的调酒师身份有关，同时串联起主要的情感线。本质上，《一杯上路》和纳瓦彭的《就爱断舍离》、《死于明日》影片中传达的情绪是一样的，都是一种对于逝去事物的怀恋，如男主角奥德将过去留下的物件一一还给他的“前女友们”，以及对“死亡”这种虽未到来但已然命定的哀伤，如奥德需要抉择自己继续化疗还是放弃治疗。

>>《一杯上路》剧照

《一杯上路》简单来说是一部关于亲情、友情、爱情的影片，公路片的形式可以让观众领略泰国的城市风光。《一杯上路》中的女主角瓦尔蕾特·瓦帖儿（Violette Wautier）也曾出演纳瓦彭导演的《恋爱诊疗中》和《死于明日》，《天才枪手》的女主演茱蒂蒙·琼查容苏因（Chutimon Chuengcharoensukying）也同样加盟《一杯上路》。近年来，泰国电影工业快速发展，与国外资本合作的影片越来越多，如今年由韩国导演罗泓轸监制，班庄·比辛达拿刚执导的恐怖片《灵媒》也备受关注。

中峇鲁俱乐部 Tiong Bahru Social Club

国家/地区: 新加坡
片长: 88分钟

导演: 陈美添

编剧: 安蒂·托伊沃宁/陈美添

主演: 彭祖耀/吴悦娟/韩雪卿

上路完泰国，视角转向新加坡。本届金鸡国际影展上另一部值得注意的东南亚电影是陈美添（Bee Thiam Tan）的《中峇鲁俱乐部》，这是一部风格大胆、实验，有着近未来、软科幻色彩的新加坡电影，它的概念新颖，机械化的人物和服饰设计可以感受到其中的讽刺意味，反映了现代新加坡社会的荒诞。该片是导演陈美添的首部长片作品，曾被选为第31届新加坡国际电影节开幕片，入选釜山电影节亚洲之窗单元。

导演陈美添是一位新加坡的电影学者及导演、剪辑、制片，在他的电影中可以看到他对当代议题和新加坡语境下关于国族、记忆等问题的思考。他是新加坡13 Little Pictures的创办人之一，13 Little Pictures是新加坡电影人的电影小组，互相扶持，互相探索电影议题。成员包括许瑞峰（《恶魔们》），廖捷凯（《明日歌》），杨修华（《幻土》）等，其中杨修华的《幻土》曾获得第71届洛迦诺电影节金豹奖。

>>《中峇鲁俱乐部》剧照

如果说《幻土》是关于新加坡“没有土地之国，依靠于填土”的思考，那《中峇鲁俱乐部》也可以看作是这一主题的延续，它将新加坡的腹地延展到城市居民区中，让人不自觉地与新加坡组屋的历史联系起来。组屋在城市中构建起一个独立的社区，是新的腹地，在此意义上，这也是一部关于建筑的电影，关于中峇鲁社区。导演在他所构建的具有乌托邦色彩的近未来社区中探讨人的生存，也是对新加坡一种新的国族性的思考。

《中峇鲁俱乐部》的风格也让人想到《十年泰国》中朱拉亚农·西里彭的视觉短片，它们具有东南亚后电影美学的特征，基于近未来的概念重新思考人类的生存空间及政治语境，颇具当代艺术的审美特点。

《中峇鲁俱乐部》导演的话

幸福能够衡量吗? 幸福可以比较吗？《中峇鲁俱乐部》是一部讽刺作品，反映了现代新加坡社会的荒诞。为了创造这个异想天开的世界，场景、布景、道具、服装、发型头发和化妆的设计都讲究了具有精确的色彩协调和阴阳般的不可思议的对称性，仿佛由一只无形的手在塑造的盆景。

老子和庄子思想对我有莫大的影响。影片架构被分为两半, 由莎士比亚的问题“生存还是毁灭”开头, 并由新加坡音乐人林宇创作的歌《选择》结尾。前半段探讨人生满杯, 而后半段关注于空杯心态，从零开始。当主角置身于道家“无为”的生活，所有的事端也完成了自己的循环。音乐与设计也互相衬托这平衡, 由德国电子音乐乐团 Kraftwerk启发的轻快摇篮旋律和复古未来主义的视觉画面对衬，来打造一个在永恒循环的世界。

身为电影制作人，我对人的记忆与遗忘深感兴趣。

 陈美添

G R I F F

「导筒」微信号   directube2016 推广/合作/活动加微信号：directubeee